井上豪:西域壁画中的粉本与使用方法

井上豪:西域壁画中的粉本与使用方法
古代的佛画中运用了许多的粉本已是众所周知的工作。日本法隆寺岩画中粉本的运用很早之前就被提出,敦煌岩画等也运用了许多的粉本。可见在释教美术的世界里粉本的描画并不必定意味着省力化。本文的研讨集合西域岩画,考虑新疆库车的克孜尔石窟里存在的粉本的运用办法以及它的含义。 古代的佛画中运用了许多的粉本已是众所周知的工作。这儿所说的粉本指的是运用了捻纸或许模版的图画描画技法,以及描画时所用的范本自身。粉本的运用办法分为两种,一种是在同一画面内重复画上同一图画,另一种是将画面整体完全相同地仿制下来。一般一说到“型物”简单发生是为了省力化能够许多生产的形象,可是即便是榜首级其他被以为是古代美术精华的法隆寺、敦煌岩画等也运用了许多的粉本。可见在释教美术的世界里粉本的描画并不必定意味着省力化。 日本法隆寺岩画中粉本的运用很早之前就被提出,在1991年NHK电视台的节目中被报导之后成为了众所周知的工作。法隆寺岩画并不是选用画面整体的描画,而是只描画同一个粉本中的如来、菩萨等,然后将它们组合构造出画面整体。被描画的佛和菩萨运用了不同的颜色上色,其他宝冠、璎珞、持有物等上面也存在细节上的改动,因而乍一看发觉不出是来自同一个粉本的描画。相同的比如也呈现在我国唐代的敦煌岩画里,这阐明法隆寺岩画关于粉本的运用并不是正处于图画受容期的日本的特别比如。敦煌的状况也是描画后的图画上呈现了颜色或许细部描绘的改动,甚至有一些是手或许头部运用了其他的粉本等等,在各种发方面倾泻了许多的心思。考虑到完结图画中呈现的改动所需的功夫就能了解,粉本的描画并不是为了省力化或许许多生产,描画后的图画与粉本的同一性被各种涂改含糊,描画这一意味也被稀释掉了。特意花时刻去回绝省力化,否定图画的同一性,那么是为了什么而运用粉本。这儿面必定存在着逾越咱们一般知识所能了解的某些特其他含义。关于我国释教美术在本稿将研讨的焦点集合到西域岩画,考虑新疆库车的克孜尔石窟里存在的粉本的运用办法以及它的含义。从前我以“依据岩画中的型编列西域岩画史的或许性”为题进行过研讨陈述。在我国先行呈现的西域岩画中能显着发现粉本的运用,而且其型的运用办法是不曾呈现过的杂乱。西域岩画的粉本详细是怎样的技法,运用了怎样的办法进行描画描画,以下内容首要叙述从技法方面来调查粉本的运用办法,以及关于型的描画中所包括的含义。 1。存在于克孜尔第38窟的型的用法 克孜尔石窟坐落西域北道的沙漠绿地都市库车的西方,是天山南麓的木扎特盆地里被开凿的石窟,被木扎特川腐蚀的断崖上存在着逾越400个石窟。该石窟是西域释教遗址里规划最大的,保存于窟内的美丽的岩画由于是我国化曾经的丝绸释教美术的代表作品而遭到注目。 关于以克孜尔石窟为首的库车区域的岩画款式,20世纪初德国探险队就曾报导过,西域美术共同的印度?伊朗款式可分为两种,一种是写实倾向较强的第相同式,另一种是装修倾向较强的第二款式。这个分类观大致上至今也取得附和,可是两种款式里占绝大多数的第二款式其关于细部的阐明不行清晰,分类基准至今也相同不行清晰。那之后关于克孜尔岩画的款式编年有过不少的研讨,由于上述款式为了细分所需求的分类基准设定并非易事,研讨者们因各自的分类观而导致定见不合,一向继续着百家争鸣的状况而无法得出共同的定见。 克孜尔岩画描绘激烈的款式化存在着某种特征,这种特征在装修倾向显着的第二款式的实例中尤为显着。岩画主题具有高度的共同感,乍一看便知是型的描画。这成为了定见不合的首要原因,那么只要将这些型进行分类整理,就能得到为了将岩画进行分类编年所需的客观基准的有用衡量标准。 以下从第二款式的实例中选取作为演示品常常会被选用的第38窟的吹打天人,来测验进行型的康复的一同反省其详细的用法。 图1 38窟右侧壁 克孜尔第38窟由德国探险队命名为乐天窟,由于吹打天人像的岩画而广为人知。天人是由男女分为一组共7组排成一排,从画于壁面最上方的天台能够看到各自的上半身(图1)。左右壁面加起来总画有28具天人,相同巨细的人物像画成一组整数刚好便利与型进行对照。 图2 右壁入口处的一组中男性天人这一方用黑线描画,女人天人这一方用红线描画并镜面回转后将两者堆叠的图画。 岩画在后世遭到了伊斯兰教徒的以面部为中心的损坏,由于其间7具损坏尤为严峻所以将其扫除,以剩余的21具为目标进行了先勾画后透光堆叠的办法。 图2是右壁入口处的一组中男性天人这一方用黑线描画,女人天人这一方用红线描画并镜面回转后将两者堆叠的图画。两者头部的眉眼口鼻的线完全共同,由此了解2具天人是来自同一粉本的镜面回转描画。而躯体和双手的线却不共同,尽管已知敦煌等相同,身体和双手由不同的粉本组合而成,美妙的是脸颊的概括线、后头部以及耳朵的方位在离本来的方位相差甚远的当地,可是将脸颊或许耳朵的线条放在一同发现各自的线条完全堆叠。这样的状况在一切组的天人都共通,脸颊、目鼻、耳朵加上后头部的装备一切的线条都能堆叠的只要2组。目鼻或许耳朵是线条相互交织最杂乱的部位,因而能够以完全共同的形状用手描绘出相同的巨细假如没过通过适当程度的练习是不或许做到的。较为合理的阐明是脸颊、目鼻、耳朵以及后头部都是描画自不同的粉本,然后将一切的部分组合描绘出一个头部。通过调理脸颊和耳朵的方位就能够给予天人圆脸或细脸等不同的相貌。 目鼻或许耳朵都是粉本的描画的话,那么把破损的岩画的描线一具一具悉数对照曩昔就有或许能补上缺失的部分。通过这个办法将天人的面相恢复之后,如 图3 第38窟目鼻的型 图3所示得出目鼻的粉本有A、B两种。B的目鼻与A的比较眼睛和眼距都稍微大一些,根本上呈现于圆脸天人。耳朵上画有珠和环两种耳饰,比目鼻具有更多的多样性。细心调查耳饰的话,将某些珠的概括线延伸能得到如图4所示的带有弧度的虚线,将虚线与耳环的概括实践对照的话发现完全共同,可得出描画时将本来是环的耳饰换成了珠这一估测。因而能够揣度出耳朵的粉本本来都是戴耳环的形状,带着这个揣度把一切的耳朵对照之后恢复出耳朵的粉本有a、b、c三种(图5)。c首要用于仰视的脸,一般a运用的比较多。通过以上办法再现出的目鼻、耳朵和后头部、脸颊,将这些部分选取组合后就能再现天人的头部的一切部分。 图4第38窟吹打天人的耳饰 图5第38窟耳朵和后头部的型 接下来来看一下侧壁的缘由佛传图和前壁的兜率天说法图。缘由佛传图的掉落严峻因而难以对照,残存的听众的头部都是相同的巨细,比之前说到的天人大了20%左右。而兜率天说法图的供养天人又比缘由佛传图大了20%左右。归于相貌酷似可是巨细不同的比如。可是将这两边岩画与之前恢复的吹打天人的目鼻的型堆叠之后,描线也是完全堆叠在一同(图6图7)。能够估测两者应该都来自相同的粉本,仅仅运用某种办法进行了扩展或许缩小。 图6 第38窟侧壁供养天人 图7 第38窟前壁供养天人 这样看下来咱们再次承认了第38窟的岩画除了婆罗门或许老僧等特别人物,其他大多数的人物都是同一张脸。 图8 第161窟岩画 图9 第205窟岩画 更让人感爱好的是,其他还有几个窟也运用了‘第38窟的颜’的粉本。和第38窟的目鼻的粉本共通的窟有第161窟(图8)、第205窟(图9)。这是到现在为止依据已完结的对照所得出的成果,除此之外的窟都不与第38窟的粉本的描线共同,由此可知是运用了其他的粉本。 图10 第8窟岩画 图10将把第38窟和第8窟进行了堆叠,能够看出第8窟的脸比第38窟的鼻梁更长,眉与眼的间隔更近。比较各个部位的绘画体现,第8窟鼻子的鼻梁曲线单调鼻头的体现单纯,眼睛的形状短少抑扬成杏仁状。而且第8窟的侧壁里呈现的一切人物都是这个脸,相同运用这个粉本的还有第80窟、第110窟、第114窟(图11~13)。 图11 第80窟岩画 图12 第110窟岩画 图13 第114窟岩画 图14 第206窟岩画 接下来看一下第206窟的岩画,能够承认这边也是运用了其他的粉本(图14)。与之前的2例比较,能够看出其鼻梁更窄更挨近直线,鼻头的体现具有挨近第38窟那样的柔软感,眼睛的形状也跟第38窟相似,给人一种刚好是前两者中心的形象。第206窟的上台人物悉数都是‘第206窟的脸’,以现在承认到的成果来说,第13窟(图15)、第14窟、第17窟、第47窟、第123窟、第171窟(图16)、第219窟(图17)、第163窟、第181窟、第187窟等以上列出的窟都运用了相同的型。 图15 第13窟岩画 图16 第171窟岩画 图17 第219窟岩画 第2款式的岩画依据运用的粉本进行分类的话,能够承认的至少有以上所述的3种。只要是运用相同的粉本,一般就能够以为制造时期也邻近,也便是说这3种粉天性够作为断定制造时期的基准。将头部分为3种粉本来描画的办法尽管比敦煌的比如还要更极点,实践对照所得这种办法与第2款式一切的实例都共通,能够阐明这是在西域被一向保存下来的佛画的制造办法。 2。第相同式的粉本 接下来咱们来看一下先行于第二款式的第相同式的岩画。 德国队指出的第相同式的窟别离是第76窟、第77窟、第118窟、第207窟。第相同式比起第二款式有稍微粗糙的形象,没有从第二款式能看到的装修上的共同感。关于第二款式的阐明一向是颜色以暖色系为中心进行配色,有用运用抑扬的自在的描线呈现出写实的倾向。可是运用之前关于第二款式的岩画运用过的办法比较描线后发现,其实第相同式也是粉本的描画。 图18 第76窟岩画 图19 第207窟岩画 图18是第76窟、图19是第207窟的供养天人。乍一看酷似的面相,勾勒出描线进行比对之后了解到本来两者都来自同一个型。更让人注重的是,这张脸与之前的第38窟的脸极为相似这一点(图21)。除开眉线,目鼻口一切部分都相互堆叠,能够承认两者的型是十分邻近的联系。能够承认第38窟是在归于第二款式的窟里边归于与第相同式及其相似的最初期的比如。以下将第78窟的供养天人作为目标,来查验评论第相同式的粉本的运用法。 图21 第38窟的型 图22 第76窟 图23 第76窟 图24 第76窟是头顶为圆顶天花板的方形窟,因圆顶内部的纹样装修被叫做孔雀窟。在壁面与天花板圆顶部之间的平面天花板部分画有以交脚菩萨像为中心搭配了多具供养天人的兜率天说法图,壁面最上面画有与第38窟相同的天台里的供养天人。以这些天人为目标与粉本进行对照。首要图22是将图18勾勒过的描线与其他一具堆叠后的图画,两者的线共同,因而能够承认是通过用一个粉本画出来的。可是将天人们的面相一个个对照曩昔时分发现目鼻的线完全共同的比如比幻想中的要少。图23的目鼻的线尽管共同可是只要嘴巴的方位不相同,图24是只要一边的眼睛的方位不相同。可是这些脸的眼睛或许鼻子的形状共同,也便是说第76窟的脸是将相同形状的眼或鼻用不同的装备来别离进行绘画。之前看过的第二款式的粉本是将脸颊、目鼻、耳朵以及后头部切割成3部分的办法,因而也能够相同考虑第相同式的粉本是将包括目鼻等一切的部别离离进行了描画。这样的办法从型的描画的含义来说几乎难以幻想。就像日本传统游戏福笑相同的作业,西域的画工真的履行了吗? 图25 第77窟岩画 在这儿需求留意的是从第77窟切取的图25的岩画。睁眉瞋意图表情与供养天人的表情有些不相同,细心注重嘴角的部分,上嘴唇的线条是与脸的朝向逆行的曲线,而下嘴唇的线条也与脸的朝向相反。试着与之前的天人勾勒出的描线进行堆叠,发现嘴形完全相同。也便是说这张岩画的脸只要嘴是画反的。假如是不运用粉本仅仅靠画工的手进行直接描画的话,底子不会呈现嘴画反了这样的状况。从描线共同这点来看嘴的部分显着是用粉本的描画,而且只要嘴的部分是靠描画,猜想是描画的时分不小心描画反了。因而能得出第相同式的粉本是像‘福笑的粉本’那样将各个部分进行了切割这一定论。那么在实践的描画作业现场,是怎样运用这样的粉本?在下章将对这一粉本实践运用的作业进程的或许性进行调查。 3。描画的进程 克孜尔岩画里的粉本的办法一步步了解下来,揣度出粉本就像福笑那样被切割成目或鼻子那样一个个的部件,这点其实十分的异乎寻常。第二款式端倪鼻口为一体化,与脸颊、耳朵以及后头部一同整组成三个部件,但特意改动脸颊和耳朵的方位赋予脸更多的改动这样的办法仍是十分奇特。再后来描画技法被传往我国,在唐代时期的实例里头部悉数来自于一个粉本,本来依据部分的不同分出来的粉本一点点被悉数整合起来,这一点经由一系列的恢复能够说是承认了。可是有一点让人介意的是克孜尔岩画的粉本到底是出于什么意图被运用的。画一张脸却几度替换粉本反而要花费更多的时刻,从改换目鼻的装备这一点来说现已算不上图画的仿制。一切的这些让阐明运用粉本的理由成为了难题。终究怎样才能从中找出其含义呢。 图26 第39窟岩画 首要需求考虑的是制造岩画所需求的时刻这一问题。石窟整体的工程里岩画制造是出于最终阶段这一点现已无需多说,一般制造释教寺院时都会有完结留念的法会,所以工期都会是被严厉规定好,特别是后半部分的日程必将会变的很紧凑。关于日本东大寺大佛的一个比较有名的故事是在未完结镀金和颜色的状况下就进行了开眼。可是石窟的状况与大佛不同,假如五颜六色岩画未完结的话是无法说它现已完结了。阐明岩画制造最垂青的是作业的快速化。假如在作业现场当场把目鼻别离一个个描画下来的话肯定是赶不上工期的,所以能够考虑在进入现场之前为了能节约时刻事前现已组合好画出画稿。也便是说制造出好几份头部的画稿,这份画稿上现已将目鼻耳的粉本组合好,然后再把它描画到壁面上这样的进程。在之前看过的第38窟、第76窟,头部整体的装备共同的比如每2~3组就能承认到,能够说这点刚好证明晰上面的想象。那么实践上用于描画到壁面上的画稿现已组组成哪种程度了呢。比较让人感爱好的是第39窟的岩画。这个窟是在未完结的状况下被放置的窟,在把壁面涂白画概括线这一进程上中断了作业。尽管不清楚是出于什么原因,需求注意图是左壁中心的上部只画了一个菩萨或许是天人头部的线稿(图26)。脖子下面的线条都还没画上,整体的构图都还没有完结只要头部是画完了。假如这是由其时的画工所画的,那么这将作为能为咱们供给其时描绘作业中的一些片段而具有十分宝贵的含义。从没有全身的构图只对头部花费心思去描线这一点能够阐明头部和身体是来自不同的粉本,其他还阐明至少头部的粉本现已是整合完整了。图27是第171窟的国王礼佛图,细心看的话会发现这张脸画有四只眼。由于是实践存在的人物所以很难考虑是成心画成四只眼,应该是画线稿的时分对方位进行了二次批改。看的时分还会发现鼻子的线呈现了两条堆叠在一同,脸颊的概括线也有两条线堆叠的部分。不仅仅是眼睛,脸部整体的方位都通过批改。相同的比如在其他的窟也得到承认,这些都暗示了头部整体是出自一个整合好的的独立于其他部位的粉本。 图27 第171窟国王礼佛图 以上的调查能够得出,实践被描画在壁面的时分与敦煌岩画的比如相同,都是由头部、躯体然后再双手这样的次序别离被描画。尽管在壁面整体用上一张大型的粉本这样的作业能更省力化,可是从石窟制造的整体视点来考虑反而是更添加难度。调查克孜尔石窟的壁面首要发现的是平面或许曲面奇妙的不平坦,显着不是通过准确丈量。结合调查壁土现已掉落的壁岩愈加承认了这个猜想,应该这便是其时技能的极限了。凿削本来软弱的砂岩的壁面,之后再由其他工人将壁面涂厚,因而不或许事前就能知道壁面正确的尺度。实践上窟室转角邻近的岩画中的空隙处像是强行加上去的构图有不少,所以能够估测岩画制造的作业是合作实践的壁面从首要的部分开端按次序当场绘画。结合这样的状况来考虑的话,作为岩画制造的进程最为合理的是合作壁面上的构图然后别离描画各种主题。 尽管详细的描画型的技法还不明晰,可是在我国和日本捻指和线刻运用的比较多。所谓的捻纸便是用相似复写纸相同的纸,在白描画的反面先用墨粉或许朱砂等型付粉涂满然后描画外表的办法。所谓的线刻不运用型付粉而是在壁面制造凹陷的办法,两者比较之下线刻应该归于干流。可是不管怎样都会在壁面上留下洼线,进行上色后即便再怎样调查想要区分是哪种技法仍是有困难的。以敦煌和法隆寺为代表,高松塚古墳岩画等也是用这个技法进行描画的,克孜尔岩画的第175窟等的一些部分能看也到这类痕迹。由于是在壁面上留下了锋利的像是划痕相同的痕迹,所以应该是运用了适当锋利的道具。可是这样的比如在克孜尔归于稀疏的个例,大多数的状况很难辨认出是归于运用了凹陷的描线。拿之前的第39窟的比如来说,应该是运用了捻纸而非线刻。 那么用于壁面描画的画稿制造的阶段中福笑型是怎样被描画的呢。由于画稿制造在窟的开凿的一同就能进行,所以时刻上比较富余,但即便是这样将目鼻一个个逐个描画只能说是浪费时刻。能想到的一个比较合理的阐明是运用了模板的template技法。在敦煌或许吐鲁番出土了疑似岩画的型的文物,它是沿着白描画的描线开了许多的小洞,把这个板掩盖到壁面上然后从上面涂上黑色或许赤色的话壁面上就有了图画的点描描画。假如运用是大型的话所用的时刻与运用捻纸没有什么不相同。像眼睛或许嘴巴这类小型的粉本组成画稿的话,运用这个办法的话就有或许省力化。不需求特地去描画概括只需将粉本掩盖上用墨水一甩,一会儿就能再现杂乱难画的眼睛或嘴巴的形状。 4。粉本的描画的必定性 尽管测验对被恢复的依据粉本的岩画制造的进程进行了调查,可是由于短少文献记载或许粉本自身这类详细的明证,所以现在悉数只能停留在估测阶段。可是在这儿能断语的是,乍一看这些烦杂的粉本的分类看似无用但绝非不自然,依据状况能够起到节约许多时刻的效果。烦杂的福笑型也有发掘出有用的或许性,那么接下来就来考虑一下有必要要运用这类粉本的活跃理由。 作为在绘画制造中运用粉本的必定性,能考虑到的理由能够总结为两点。首要榜首点是将批量生产或许作业功率化作为条件的时刻的节约。第二点是在于办法纹样的制造或许灵验像的仿制同等一图画需求数张以上的状况。关于时刻的节约依据之前所见能够说能考虑到。那么关于第二点的图画的同一性为何被提出来呢。 作为仿制技能而运用粉本的释教美术有许多,尽管有各色比如被指出来,一般都是为了求得灵像所带来利益而进行,一般都是仿制图画整体。假如仅仅头部和双手是共通可是全身的姿势里存在不相同的话是没有含义的。假如连眼睛和嘴巴用不同的装备放在一同的话那就不能说是同一个图画。假如说在克孜尔的粉天性得到的图画的同一性,那就只能是在眼睛这部分,或许耳朵这部分这样极端有限的当地。担任法隆寺岩画TV节意图坂本俊文曾触摸过在蒙古释教校园运用的叫作‘部件图’的东西,查找了关口正之的说话之后指出释教美术特有的‘崇高的形状’。确真实释教美术里,佛或许菩萨的制服或手势等一切形状都是依据其人物来决议,由于总是呈现某种含义。可是克孜尔岩画的状况从如来和天人到供养者和释教弟子,一切的脸都是相同,连礼佛图的国王也不破例。连即便是实践存在的贵人的肖像也不见任何仿照自己的毅力,如此完全执着各个部位的办法从‘崇高的形状’的观念来看真实难以阐明。只能说这儿面存在着某种能够被叫做物神崇拜的情感,能感觉到对细部形状的病态崇拜。 尽管在咱们看来对错知识的,可是关于身体各部位的执着被奉为是对美的认识的文明的确存在。也便是印度美术的传统。 图28 形象的模仿(《Art et Anatomie Hindous》) 古代印度的画法标准从3世纪左右的“万诱宝鉴”开端被写入许多的文献里,依据小林太市郎的点拨印度阿旃陀岩画等笈多王朝的比如根本都照实恪守“造型艺术典籍”(?ilpa‐?āstra)里写的画法标准。标准的内容都是追溯到释教曾经的传统性的内容,在那其间关于“形相的区分”也便是对目标的形状掌握这方面的记叙十分让人感爱好。在那部分的内容里对身体各部位进行别离描绘,例如“膝盖就好像螃蟹的甲壳”、“下巴就好像芒果的芯”把各部位比方成动物或许植物的姿势(图28)。小林指出这类画法标准的性情与以诗人迦梨陀娑为代表的古印度诗(kāvya)也便是美学文学的隆盛是保持共同的,作品中的男女所展示的妖媚动作的描绘正与画法标准的描绘共通。即便是在今天像“珍珠一般的眼瞳”、“樱桃一般的嘴唇”这类描绘常常呈现在流行歌的歌词里,古代印度的画法标准正归于这一类。树立在这一类传统之上的古代美术的实例充满着妖媚的现实主义,与希腊罗马式的充满着共同感的现实主义有着显着不相同的感觉。印度的肉体美的形象是由关于身体各部位的赞词堆集起来的,这一套也被用于作画标准。只要是恪守标准的,都会将眼睛或许嘴巴参照小鸟或许花瓣,对各种部位别离描绘,而且是在人体描绘中寻求美的话就不能容易改动其形状。阿旃陀等印度岩画与克孜尔的岩画常常会被拿来比较,把女人的肉体特意塑造出妖媚的造形感觉这一点归于两者的共通要素,以此能够判别是古印度的画法标准流入到了西域。这样想的话克孜尔岩画的型里所感遭到的对物神崇拜的情感也就能了解了。对他们来说最重要的正是眼睛耳朵这类细部的形状,把这些作为既定的“美的形状”逐个描画恪守。关于西域人来说型是体现至上美的重要技法。 结语 关于存在于西域岩画里特异的描画办法整理下来,从中发现了用咱们的知识恐怕是难以了解的“福笑式”的型。将头部切割成三部分,进一步将目鼻等各个部别离离用不同的粉本进行描画的办法,在我国或许日本都不曾呈现运用这样办法的实例,能够说是西域岩画特有的。咱们关于粉本的见地都是为了省力化或许仿制等消极性的形象,用这样的眼光去看的话,只会觉得西域岩画的粉本仅仅烦杂没有任何的长处。可是带着印度美术传统的滤镜去看的话就能了解,考虑到作业工程的话反而这样的办法更具功率。不用说关于了解古代美术有必要用上逾越咱们知识的价值观。关于这点在许多以文明交织的西域特别杂乱,加上一向以来被重复提出的犍陀罗的图画影响等印度的造型感觉的存在有注重下去的必要。 释教美术的传达中佛画的型渐渐被统合,到我国的时分现已简略成头部和双手现已组合好的程度,之后更是向尊像的仿制这一方向开展。西域岩画诉说了印度式的关于形状描绘的美的认识由我国的图画承继的价值观而传承下来的这一进程。 注释: 1)龟田孜‘岩画災前災后’(“佛塾教艺术”)3 1949年) 2)NHK‘再现·法隆寺金堂岩画’(平成3年11月3日放送) 3)松本荣一‘依据型的造像’(“美术研讨”156 1950年) 4)早稻田大学125周年留念丝绸之路世界评论会‘复苏的丝绸之路’(于:早稻田大学,2001年) 5)Von Le coq,A。 Und, Waldschmidt,E。 DIe Buddhistische Spatantike in Mittelasien, band VII, Berlin, 1933 6)拙稿‘西域美术编年的诸问题’(“亚洲地域文明增进研讨中心陈述集Ⅱ”早稻田大学21世纪CEO亚洲地域文明进步研讨中心,2004年4月) 7)依据吉村怜所说大佛开眼的天平胜宝四年自释教传来二百周年之际带有留念工作的性情。关于大佛造立的工程从工人的态度来调查的大桥一章这一论考让人深感爱好。 吉村怜‘东大寺大佛开眼会和释教公传二百年’“美术史研讨”9 1972年) 大桥一章‘关于庐舍那大佛造立的含义’(“曾津八一留念博物馆研讨纪要”4 2002年) 8)松本荣一前揭论文的最初,言及型的描画技法的内容在以下的论考会呈现。 下店静市‘东瀛画的观点和技法’(“下店静市作品集”3 讲谈社 1985年) 平田宽‘木画师小考’(“释教艺术”66 1967年) 西川昭彦‘关于正倉院宝藏的意匠设想的描画办法’(“释教艺术”259 2001年) 9)A.Stein, Serindia I, Oxford, 1921 10)坂田俊文·NHK选材班“再现·法隆寺岩画”(日本放送协会出书 1992年) 11)小林太师郎‘法隆寺金堂岩画的研讨’(“释教艺术”3 1949年) 12)A,N。 Tagore, Art et Anatomie Hindus, Paris 1921 (作者为日本秋田公立美术大学教授,本文为其日语论文的中文翻译。《汹涌新闻》经授权刊发。)

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